Les Fleurs noires – Tangos aumentados
Jeudi 10 septembre à 20h30
Fleurs Noires, l’orchestre féminin qui fait basculer le tango dans une nouvelle ère. La mémoire argentine y rencontre l’écriture contemporaine, l’électronique et les formes immersives, dans un même élan de création.
Fondé en 2003 par Veronica Votti, Luciana Jatuff et Andréa Marsili, Fleurs noires s’est imposé, entre Buenos Aires et paris, comme une formation singulière du tango contemporain, porté notamment par les compositions d’Andréa Marsili, où le tango dialogue avec le jazz, la musique contemporaine et des recherches sonores plus ouvertes.
Nuit Furie – Electro rock
Vendredi 11 septembre à 19h
Le projet naît de la rencontre entre Fiona Hamonic, violoncelliste classique, et Raphaël Archambault, musicien au parcours éclectique. Leur vision artistique prend forme après un concert de Vitalic en 2017, où ils décident de fusionner leurs influences dans un projet où les machines dialoguent avec les instruments acoustiques. Rejoints par Hugo Rongières (basse) et Geoffrey Cormont (batterie), ils enregistrent un premier EP éponyme et développent une formule live intense, à la croisée d’un concert rock et d’un set électro.
Egide – Chanson française et nu-disco
Vendredi 11 septembre à 20h30
Egide vient au festival solidaire des arènes de Montmartre après son passage en tête d’affiche à la Boule noire. Après s’être enfermés pendant des mois en Normandie pour créer un set live à leur image, c’est l’aboutissement de nuits à rêver la création d’un concert où les émotions brutes sont au coeur de la mise en scène, avec comme mot d’ordre la liberté de ne faire aucune concession. Sur scène, le groupe déborde d’émotions, de passions fortes, amères ou transcendantes. Egide cherche à redonner à la musique sa forme primitive d’expérience vivante et sensible. Leur premier EP » Candide Coule » a reçu un excellent accueil sur les plateformes de streaming et son succès ne faiblit pas, mais le groupe se définit avant tout comme une expérience live unique !
Lia Joani – Pop alternative
Samedi 12 septembre à 19h
« Dor’ est le titre du nouvel EP de Lia Joani, sorti le 3 avril. Il parle de grandir, d’évoluer avec les autres et soi-même. Il parle de deuil, de nostalgie du passé, de ce qu’on décide d’en garder et de ce qu’on laisse partir. Il parle également de se construire en tant que femme dans un monde qui réprime nos désirs et nos folies. Il parle du temps qu’il faut pour apprendre à vivre.
« Dor », en roumain, exprime un sentiment complexe qui mêle nostalgie, mélancolie, espoir, douleur et joie. C’est une envie irrépressible de revoir quelqu’un qui nous est cher ou de revivre des situations plaisantes. Et surtout : c’est une émotion indescriptible qui ne peut être exprimée que par le chant.
Shadi – Rage Pop
Samedi 12 septembre à 20h30
Effrontée, exigeant sa liberté, Shadi navigue dans un univers cynique teinté d’auto-dérision. Portée par sa rage de fouler la scène, iel chante son au revoir à l’enfance, sa colère contre une famille qui s’effondre, sa désillusion face à la société. Sa voix lyrique, ses mots simples, forment une recette parfaite que Shadi manie pour faire rire, bousculer, émouvoir.
Avec l’école comme allégorie d’une société dysfonctionnelle, c’est par une écriture simple, frontale, poétique dans sa brutalité que Shadi questionne l’ordre établi : l’aliénation au travail, l’envie d’aimer au pluriel, la légitimé de la colère, l’identité de genre et la façon d’être soi. Avec panache et détermination, Shadi fait voler en éclats les murs d’un système où l’on se sent à l’étroit.
Aller voir Shadi en concert, c’est entrer dans l’univers décalé, électrisant et underground de l’Écolier rebelle, un personnage effronté et sans limites, qui nous emporte avec lui dans un monde grinçant et tourbillonnant , où tous les failles sont permises.
Ensemble Kimya – Concert, conte, musique d’Iran
Jeudi 17 septembre à 20h30
Un jour, le roi des rois décide de se faire construire le palais des palais par l’architecte des architectes. Mais quelques jours avant l’inauguration, l’architecte disparaît laissant le palais et le roi dans le désarroi.
Né de la rencontre entre la conteuse Emmanuelle Cordoliani et l’ensemble Kimya, cette libre adaptation du dilemme de l’architecte de Reza Ghassemi.
A partir du texte d’Emmanuelle, l’ensemble Kimya déploie sa matière sonore singulière (créations contemporaines issues des musiques savantes européennes, iraniennes et indiennes).
L’ensemble Kimya tire son nom du mot alchimie en arabe. Composé de quatre musiciens d’horizons divers, il file la métaphore de l’alchimiste qui cherchait jadis l’alliage des métaux pour obtenir l’or, à travers une musique faite de sons transfigurés, de rencontres et de voyages autour du monde.
Emmanuelle Cordoliani est metteuse en scène, dramaturge et librettiste. Formée au Conservatoire National Supérieur d’Art dramatique de Paris, elle rejoint l’Institut Nomade de la Mise en Scène avant d’orienter son travail vers l’opéra. Elle y développe des projets atypiques, mêlant texte et musique, au sein de sa compagnie Café Europa.
Elle enseigne notamment au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, à l’Académie du Festival d’Aix-en-Provence et intervient régulièrement en médiation culturelle (Ensemble intercontemporain, Orchestre de Paris).
Ligue d’impro Paris VS Les malades de l’imaginaire – Matche d’improvisation
Vendredi 18 septembre à 20h30
Cette année, à l’occasion du Festival Solidaire des Arènes de Montmartre, la Ligue d’Improvisation de Paris rencontre Les Malades de l’Imaginaire lors d’un match d’improvisation ! Cette rencontre s’annonce riche en histoires et émotions. Lors de cette soirée entièrement improvisée, vous pourrez voter pour vos improvisations préférées et décider de l’équipe qui remportera le match ! Depuis 25 ans, nos improvisateurs foulent la scène parisienne pour vous faire rire, vous émouvoir, en créant de toutes pièces des histoires sous vos yeux.
Easy Style – sound system
Samedi 19 septembre à 15h
Du ska des années 50 aux dernières nouveautés du mouvement dance-hall actuel
Easy Style est le sound-system qui fait danser avec ses sélections mêlant reggae, ragga, digital, dancehall, shatta et ses dubplates d’artistes jamaïcains ou francophones enregistrés spécialement pour le sound.
En activité depuis 2002, leur expérience acquise dans le milieu des sound-systems à travers leurs résidences parisiennes, les nombreuses dates en province ou à l’étranger, l’organisation de soirées et clashs, la production de mixtapes, l’accompagnement d’artistes francophones et jamaïcains sur scène et l’animation d’émissions radio leur a forgé une solide expérience pour faire monter la température du dancefloor partout où ils passent.
L’esprit du sound est centré sur la famille et le lien fort unissant une vraie bande de copains autour de la musique. Côté scène, le duo dynamique formé aujourd’hui d’Alex (membre fondateur du sound) et Junyor Pikk s’attachent à créer une véritable osmose en toutes circonstances et ce, depuis près de 25 ans !
Rumba love – rumba congolaise
Samedi 19 septembre à 20h30
Les marins cubains font voyager des 78 tours jusqu’à Brazzaville et les manivelles des gramophones font résonner plus de 200 titres édités par EMI. Les arrières salles d’épiceries se transforment en studio d’enregistrement et rapidement le Lingala supplante l’espagnol de la Rumba cubaine et le Français de la bourgeoisie congolaise. La Rumba congolaise est née.
Les années phares de la rumba congolaise se situent entre les années 1940 et la fin des années 1950 (rumba traditionnelle), et entre le début des années 1960 et le début des années 1970. Luambo Makiadi modifie et donne une identité à la rumba proprement dite congolaise avec sa manière de jouer de la guitare. Elle perdure ensuite avec de grands noms, tels que Papa Wemba (Zonga Zonga), Les Bantous de la capitale et Dr Nico.
Depuis plus de vingt ans, le groupe Rumba Love est basé à Paris et réunit des musiciens et chanteurs issus de grands ensembles musicaux de Kinshasa, en République démocratique du Congo, tels que Zaïko Langa Langa, Tout Puissant OK Jazz, Viva La Musica de Papa Wemba, Wenge Musica et d’autres encore.
